Ces paysages sont nés d’une matière résiduelle : des cendres recueillies en partant de mon ancien atelier du sud. Mêlées aux pigments comme si la peinture se formait à partir de ce qui demeure après la disparition, la cendre trace d’une combustion passée porte en elle une mémoire fragile et paradoxale, celle de la fin autant qu’une possible renaissance. Ici, le paysage n’est plus une vue mais une rémanence entre ruine et germination. Chaque œuvre devient alors un lieu de dépôt, un sol de survivance où l’abstraction accueille une charge symbolique profonde. Peindre avec des cendres, c’est faire le pari d’une espérance ténue : celle qui surgit de l’après lorsque tout semble consommé. Dans ces paysages sans horizon fixe, la peinture ne décrit pas le monde, elle en accueille les restes et y cherche une lumière possible. 

Fabrice Rebeyrolle - Notes d’atelier - 2018